身为一个演技派的演员必须要学会分析学会权衡利弊，毕竟高品质的电影很少，而能落到你身上的高品质电影就更少了。
很多演技派演员就是毁在了烂片上，这也是为什么现在偶像派和流量明星大行其肆的其中一个原因，演技派一旦拍了烂片或者演绎的角色有失水准，那么遭受的打击绝对是致命的，但是偶像派和流量明星就不同了，甚至现在流量明星已经成了拍烂片的代名词了，演得好值得大吹特吹，演得不好那是基操，说实话这样的待遇小凤都非常羡慕，身为一个演员最好的待遇也不过如此了。
小凤结合原著。韩国版剧本和米国版剧本进行了一次简单的分析，小凤发现韩国版的剧本很大程度上的遵从的原作，而改变的部分也是因为文学作品和影视作品的侧重点不同不同而进行的改编。
小凤承认单从文学的角度来说，原作真的十分的精彩，但是如果电影也按照原作来拍的话，那就有些不合适了，会让人有种过犹不及故弄玄虚的感觉。
那些过犹不及的部分放在文学作品中还算适宜，毕竟文学作品只能靠文字来表达，必须用足够的描写和铺垫来为情节的发展和故事的主线服务，这种故弄玄虚恰好可以让读者发展思维展开联想。
但是如果是电影的话这么拍就不合适了，因为电影很直观，不仅有语言还有画面，人物的表情和肢体语言，甚至是周围的环境和配乐都能非常的直观，文字项的相得益彰就会变成故弄玄虚。
虽然这个问题已经严重到足以影响电影的品质了，但是小凤仍然不觉得这是韩国版的最大败笔，要说韩国版的最大败笔那应该说是结尾，原著中发人深思引人深想的开放式结局广受好评。
进入新世纪后，这种发散式的开放性结局在电影中也被广泛的应用，而且效果还十分的不错，身为一个讲故事的文艺作品，真的没必要把是非黑白分的那么清楚，真的没必要把主要人物的结局交代的那么清楚，让观众自己思考自己选择喜欢的结局才是王道。
开放式的结局看起来很美，但是一旦玩脱了那负面效果也是杠杠的，就拿杀人者的记忆法这个作品来说，本来电影讲的故事就不清不楚的，叙事的方式也是采取各种插叙的方式，在三条不同的主线中来回切换，电影都没看太明白，再来一个看明白电影才有资格动脑子思考的结局，逼格是拉满了，但是观看性却降低到了极致。
在结局上就连薛景求也觉得第二个版本比较好，遗憾的是他在这方面可没什么发言权，虽然另一个版本也算是一个开放式的结局，但是却让之前的一切不合理和模糊的地方有了一个合理的解释，那就是警察其实是主角幻想出来的，而整部电影讲的内容都是一个精神失常的人幻想出来的，当初之所以没选这个结局就是因为这样太荒诞了，太黑色幽默了，观众紧张了将近两个小时成了笑话。
小凤也不得不承认如果选择这个结局的话是需要一定勇气的。
而米国版的不但跟韩国版的区别很大，就是跟原著的也有非常大的区别，亚历桑德罗虽然同样尊重原著，但是他把原著中很多不合理的地方全部都修改了，他不但是个要求非常高的人而且还是一个严谨的人，他最不能容忍的就是拍摄的影片中出现bug和逻辑上的错误。
首先亚历桑德罗对原著中设定主角患有阿尔茨海默病就不认同，他觉得作者根本就没有仔细研究这个病，就算这个病的发病年龄已经大大降低了，但是就以主角的情况病情发展到作品中描绘出来的程度需要很长的时间，再结合主角的年龄就有些违和了，那绝对是打破记录的存在。
而且作为一个把杀人当做艺术当做希望的连环杀手来说，杀人的记忆绝对是印象最深刻的，是最不容易忘记的，所以亚历桑德罗的新设定的是主角是假性阿尔茨海默病，目的就是忘记那些他想忘记的，从而达到跟过去做个分割，因为在杀死妻子后主角已经觉得自己的杀人艺术达到了巅峰，想再超越已经没有希望了，为了不把自己逼疯他选择了封禁这部分的记忆，这跟后面主角那么轻易的就找回记忆，那么轻易的就确认警察是杀人犯先后呼应，不会再出现韩国版那种违和感。
虽然韩国版的违和感可以用第二个结局来解释，但是亚历桑德罗却觉得并不够，身为一个连环杀人犯首先是智商必须在线，要不然根本就等不到成为连环杀人犯的那一天就会被正义审判，既然智商在线而且已经把杀人上升到艺术的层次，那么哪怕是脑补出来的内容也应该是严谨的符合客观事实的。
其次亚历桑德罗对原著中那“伟大的父爱”描写嗤之以鼻，亚历桑德罗不否认原著中的那种情况是可能出现，但是绝对不该出现在一个连环杀人犯的身上，所以用伟大的父爱来解释父女的关系并不适合。
亚历桑德罗觉得对一个连环杀人犯来说，比他生命还重要的就是超越自己，想解释原著中主角那么拼命甚至不惜暴露自己就是杀人犯也要救女儿的情节，那么唯一的说得通符合逻辑的解释不是父爱，而是这个没有血缘关系的女儿就是主角为了超越自己而留下的工具。
在亚历桑德罗的设定中，主角是想在女儿成人礼那天傻掉女儿，让女儿在最灿烂的年纪凋零，再加上这么多年他养育女儿付出的父爱，只有这些综合到一起才能让他超越曾经的巅峰，也正是如此主角才会对女儿那么关心，对出现在女儿周边的人特别敏感，当女儿生命受到威胁的时候才会不顾一切的去解救，哪怕以命相搏也在所不惜，对于一个bt连环杀手来说，比他命还重要的就只有精神上的追求。
相比于原著和韩国版，亚历桑德罗对主角的设定更加的复杂，不但设定了假性阿尔茨海默病，还设定了主角是个精神分裂患者，而且两个人格还互不干扰都不知道彼此的存在，一个是因为父亲的家暴而把那些伤害别人满足自己的人当成猎杀目标的主人格，一个是因为母亲的背叛和姐姐的背叛产生的以杀戮背叛女性为目标的第二人格。
亚历桑德罗还借鉴了韩国版的第二种结局，把警察这个角色设定成了主角的第三人格，这个人格的是因为想用杀女的方式超越巅峰而衍生出的辅助品，如果顺风顺水的就把女儿给杀了会显得美中不足，换句话来说就是主角再给自己强行加戏。
如果说结尾点名这点小凤还能猜想到的话，那么女儿其实是主角的第四人格这个设定就让小凤十分的惊讶了，而亚历桑德罗给出的解释就是一个追求超越巅峰的bt连环杀手，很显然女儿不足以满足他的需要，把自己以十分艺术的方式杀死那才是真正的巅峰，永远也无法超越的巅峰。
而亚历桑德罗设定的结局就是主角在脑补完杀死女儿戏码的同时也用手术刀结束了自己的生命，一想到剧本中描绘的那张临死前露出满足笑容的脸，小凤就不寒而栗。
权衡一番后，小凤觉得米国版的剧本可以说有利也有弊，利的是剧情更加的合理，完全可以达到自圆其说，也不会给观众一种看了一遍根本就没看懂的感觉。
还有就是主角更加的丰满，戏份更加的重，这对志在冲击奖项的小凤来说是天大的好事，出演这样发挥空间巨大的角色是演技足够而且有追求的演员最大愿望。
但是弊端也有不少，首先就是这么复杂的主角并不容易演绎，演的好就是神，演不好就成狗，甚至连用力过猛都不行，必须要恰到好处，这个尺度特别的难把握，就连开挂的小凤都没多少信心也做到恰到好处的程度。
另一个弊端就是很难调节每部分内容占据的篇幅，解释暗示不够就会出现跟韩国版一样的毛病故弄玄虚，如果解释的过于充分那么就会让电影的篇幅过长，会让观看者有种很拖沓很水的感觉，索性这部分不需要小凤去操心。
总体来讲小凤觉得米国版的剧本对于他来说是利大于弊的，其实只要考虑有资格登上奥斯卡的舞台这一点就足够了，其他对于小凤真的不重要，有困难要上，没有困难制造困难也要上。
亚历桑德罗发现小凤对剧情很有兴趣后，主动上门找小凤谈了剧情，发生筹拍这种事也不需要他事事亲为，有时间跟主要演员谈谈剧本也是好的，像小凤这种对剧情有兴趣而且能提出自己想法的演员才是亚历桑德罗心中最好的演员，而这种特质的演员已经越来越少了，更多的演员都是以完成自己的戏份为目标，像小凤这种从全局入手对定位角色的演员十分的罕见。
虽然亚历桑德罗的拉丁语系风格的英语让小凤听的很难受，但是小凤并不排斥跟亚历桑德罗交流剧本，虽然小凤只是看了十几个小时，但是对剧本小凤还是有很多问题很多想法的，就算他那些想法对亚历桑德罗来说都是笑料，那也可以帮助小凤更加的了解剧本理解角色。
跟小凤交流了一些关于剧本的意见后，亚历桑德罗才真正的确定自己没选错主演，他拿到这个剧本后，第一主演目标当然不是小凤，只不过排除了那些不想跟他合作的演员后，可供亚历桑德罗选择的就没多少了，在排除掉那些不适合的就真没几个，而薛景求在韩国版中的表现启发了亚历桑德罗，这种思想复杂情感细腻的角色更适合东方人出演，而在外形上小凤这种普通脸也是亚历桑德罗选择小凤的原因。
亚历桑德罗还担心小凤嫌他搞出来的版本太灰暗了，还提醒小凤相比于阳光的和美的，其实黑暗的悲伤的故事更能引起人们的共鸣，这点是全世界人民的共性，所以他才会把结局审定成又些荒诞但是彻彻底底的悲剧。
对此小凤表示理解，小凤虽然是个靠技能开挂的演员，但是演员的基本素养小凤还是有的，无论他多大牌都不会试图用自己的喜好去改变电影的剧情，当然跟金知云那种互相商量着来让剧情变得更好的情况不算。
虽然小凤比较拍摄黑啊喜欢拍一些比较欢乐阳光的剧情，但是此一时彼一时，想冲击奖项很明显还是这种极致的黑暗更加的适合。
亚历桑德罗越发的对小凤满意了，他真没想到权衡利弊做出的有些无奈的选择，居然给了他这么大的惊喜，小凤的演技足够，只要对剧情和角色的理解到位再加上这样的态度，亚历桑德罗觉得小凤一定可以把这个角色演绎的很完美。
在小凤跟亚历桑德罗交流的同时，塞隆则是在继续怀疑人生，有些事一旦开了头就可以顺理成章的继续下去，对于小凤的解读同样如此，运气这方面已经够让塞隆崩溃的了，结果她又总结出了小凤的特殊魅力，虽然她一时间找不到这个魅力到底是什么，但是这个魅力确实客观存在的，要不然根本就无法解释小凤为什么能在这么短的时间内在充满浮躁和尔虞我诈的娱乐圈中交到那么多的真心朋友，而且其中还有基努里维斯和泰勒斯威夫特这种最难啃的天煞孤星级的人物。
如果要是让小凤发表意见的话，小凤觉得相比于跟基努里维斯和泰勒搞好关系，跟塞隆化敌为友那才叫真的难，小凤跟人相处的秘诀除了真诚外就是要做对朋友有用的人，只有感情和利益双管齐下，才是最稳妥的。