以前，吴镇宇总觉得自己是什么演戏的天才，是娱乐圈的精英，苦苦哀求段子豪给了这么重要的角色，可是结果呢，自己却把他给演砸了。
眼看吴镇宇一直都找不到感觉，段子豪不禁有些沉不住气了，想要大声地呵斥他，又有些难以开口---熟人就是这点难办。
幸好这时候发哥出手相救。
周闰发在一旁坐着休息，却见段子豪因为吴镇宇不断地卡机。
于是就放下矿泉水，主动走过去，对吴镇宇说道：“镇宇，你对角色的把握太机械化了，事实上我们做演员最大的难度就是把角色演的像一个人，而不是像一个角色。”
“你要记住，现在你不是吴镇宇，你是阿成，心怀叵测的阿成，因此你说话的语气，还有眼神，就必须要改变---千万不能紧张，要从内到外放松，把自己想象成角色，在这一刻他会怎样做，他会怎样做……”
“演戏其实没什么技巧的，如果有那就是抹去自己的影子，不要在角色中留下自己的蛛丝马迹，那么你就变身成功了。”
……
发哥对着吴镇宇传授演技诀窍，吴镇宇悉心聆听。
虽然发哥说的不多，但是吴镇宇却领悟了一些。
接下里拍摄的时候，吴镇宇果然进步许多，至少没让段子豪继续卡机。
不管怎样，拍摄继续下去。
接下来拍摄的是一段重头戏。也是前世《英雄本色》最经典的一幕。
阿成背叛了宋子豪，联合台湾大佬陷害了他，小马哥知道了实情，以为都是台湾佬搞的鬼，于是就单枪匹马闯到夜总会，枪杀台湾大佬。
这段戏中有一段闽语插曲，配合小马哥潇洒绝伦的枪杀动作，未来被很多电影翻拍或者借鉴。其中最为人津津乐道的就是。发哥将枪逐个藏在花盘中，然后独闯龙潭的策略，根被曾志伟拿来拍成了喜剧。
此刻，段子豪让工作人员将拍摄轨道设好，走廊也布置好，花盆摆放的位置，必须要和摄影机的走位匹配。因为等会发哥是以这为主线。进行刺杀行动的。
动作戏最难得就是角色行动的轨迹，搞不好就会跳出镜头，抓不住焦点，因此必须提前设计好行动轨迹。这就像把一个圆球抛入空中，必须要抓牢抛弧线的轨迹，这样才能使物体运动始终都在镜头的中心移动。
段子豪初做导演不久，之前才拍摄了一部《阿飞正传》，但是他在镜头转换和调度方面却是很熟练的。这一点连前期作为副导演的王家卫都赞叹不已。
但《阿飞正传》这部戏毕竟是一部文艺片，镜头变化和调度没有那么频繁和激烈，《英雄本色》就不一样了。由于戏中有大篇幅的动作场面，要求导演在摄影的时候做好动作戏的预拍，这样才能让演员在走位上准确无误。
段子豪本身就是拍动作片出身，对这类电影接触的也最多，因此虽然是第一次拍摄枪战戏，却也很是老辣。
一切准备就绪。
段子豪拿出了自己画的一份拍摄草稿给发哥讲戏。
发哥一看，不由一愣。只见那素描草稿上，惟妙惟肖地画着一个风衣男。然后是按照剧情发展，风衣男的各种行为举止……可以说。完全能把这个草稿当成漫画来看。
实则，拍摄动作戏画草稿的习惯，段子豪是跟着老大哥徐可学来的。徐可最喜欢这样做，比如说他拍摄《倩女幽魂》拍摄《智取威虎山》，尤其拍摄《狄仁杰之通天帝国》和《狄仁杰之神都龙王》时，更是画出了很多匪夷所思的梦幻草稿。
可以说，这些草稿几乎称得上是艺术品。很有收藏和保留价值。
段子豪向徐可学习，虽然素描的功夫差了点，但是要表达的意思还是很清楚的。因此拿到草稿，发哥看了几眼就明白了等会儿要拍摄的主要内容，以及动作要领。
讲完戏，段子豪问发哥明白没有？发哥说安心啦，开拍的话我一次性搞掂。
于是段子豪就笑笑，大声喝道：“大家准备，各就位准备开拍！”
随着段子豪一声令下，所有人全都行动起来。
作为摄影师的杜可风将叼在嘴里的香烟丢掉，然后调准焦点镜头。
那头做美工的张叔平也是匆忙做好景板，只等段子豪发令开拍。
所有人都准备好了。
“预备---艾克神！”在段子豪下达命令以后，负责拍板的场记就蹦出来，拿出拍板喊道：“《英雄本色》第七幕，第三十九场，开始！”
……
镜头对准男主角发哥。
发哥饰演的小马哥在镜头中出现，嘴里叼着牙签，左右搂着舞女，从外面进来，然后耳熟能详的闽南语歌曲响起。
镜头转换中，在一个包间内，台湾大佬和一帮兄弟正在吃喝玩乐。
然后小马哥搂着舞女沿着走廊，一路走，一路把手枪藏在拐角的花盆内。
他仪态飞扬，让人根本想不出是一个帮助大佬复仇的杀手。
镜头特写，他的目光落到了不远处台湾大佬的包房上，包房门口，有人守卫。
于是小马哥就将怀中的舞女推开，然后大步走了过去。那守卫的人看到他，刚要出口阻拦，他帅气地撩开风衣---
特写镜头，小马哥从背后摸出两把枪来，对准那些守卫就是一阵狂射。
接下来的镜头是慢动作，那些看守和从两侧闯出来的敌人一个个倒地毙命。
子弹飞出，鲜血飞溅！
一枪一条命！
在这个场面上，段子豪非常完美地将前世吴宇森的暴力美学发挥到了淋漓尽致的地步。
没有传统的血肉横飞，而是鲜血像花朵儿般绽放。
没有传统的刀光剑影，而是子弹伴随着烟火犹如幽灵般发射。
当然，段子豪绝不会将前世这部戏的场面全部地拷贝下来，相反，他取其精华弃其糟泊。将一些柑橘粗糙的除掉，从而增添一些更加精彩的画面，比如说---子弹时间。
子弹时间的概念来自前世好莱坞科幻大片《骇客帝国》，其中基努李维斯饰演的尼奥和敌人混战的时候，一连串的子弹射来，他弯腰躲避过去，子弹从他上方，划过他的脸颊飞过的神奇画面，被誉为科幻动作片上最经典的画面。
现在段子豪就将这个画面移植到了这部《英雄本色》中。当然，考虑到小马哥是人不是神，因此在设计这个画面的时候，段子豪有意让他在弯腰躲避子弹的时候挨上几枪，扑哧，扑哧，血花飞溅到摄影机镜头上，真实感无比的强烈。
在这里，除了要称赞一下段子豪的设计功力外，还要赞叹一下杜可风的抓拍功力。
在魔术界有一种魔术叫做“抓住子弹”，表演的时候魔术师能够凭借神奇的力量，把射来的子弹抓在手里，或者咬在嘴里。
而在摄影界，最高超的摄影师也必须要有“抓拍子弹”的功力。
很幸运地，杜可风就有这种功力。因此段子豪所设计的场面被他完美地拍摄下来，整个镜头和画面只能用一句话来形容，那就是：“棒极了！”
当镜头剪辑完毕以后，作为剪辑师的张叔平甚至忍不住大口称赞，“这甚至能够入围金像奖最佳动作设计！”
“呵呵，香港的动作设计要求的是真实感，不同于好莱坞，大部分是特效。”段子豪笑道。
事实也的确如此。
香港的动作讲究硬桥硬马，好莱坞却喜欢用机器代替，未来，他们也不得不向香港电影人学习，中国功夫输出好莱坞，可是我们却永远却学不来人家的东西。
这，就是差距！(未完待续~^~)
以前，吴镇宇总觉得自己是什么演戏的天才，是娱乐圈的精英，苦苦哀求段子豪给了这么重要的角色，可是结果呢，自己却把他给演砸了。
眼看吴镇宇一直都找不到感觉，段子豪不禁有些沉不住气了，想要大声地呵斥他，又有些难以开口---熟人就是这点难办。
幸好这时候发哥出手相救。
周闰发在一旁坐着休息，却见段子豪因为吴镇宇不断地卡机。
于是就放下矿泉水，主动走过去，对吴镇宇说道：“镇宇，你对角色的把握太机械化了，事实上我们做演员最大的难度就是把角色演的像一个人，而不是像一个角色。”
“你要记住，现在你不是吴镇宇，你是阿成，心怀叵测的阿成，因此你说话的语气，还有眼神，就必须要改变---千万不能紧张，要从内到外放松，把自己想象成角色，在这一刻他会怎样做，他会怎样做……”
“演戏其实没什么技巧的，如果有那就是抹去自己的影子，不要在角色中留下自己的蛛丝马迹，那么你就变身成功了。”
……
发哥对着吴镇宇传授演技诀窍，吴镇宇悉心聆听。
虽然发哥说的不多，但是吴镇宇却领悟了一些。
接下里拍摄的时候，吴镇宇果然进步许多，至少没让段子豪继续卡机。
不管怎样，拍摄继续下去。
接下来拍摄的是一段重头戏。也是前世《英雄本色》最经典的一幕。
阿成背叛了宋子豪，联合台湾大佬陷害了他，小马哥知道了实情，以为都是台湾佬搞的鬼，于是就单枪匹马闯到夜总会，枪杀台湾大佬。
这段戏中有一段闽语插曲，配合小马哥潇洒绝伦的枪杀动作，未来被很多电影翻拍或者借鉴。其中最为人津津乐道的就是。发哥将枪逐个藏在花盘中，然后独闯龙潭的策略，根被曾志伟拿来拍成了喜剧。
此刻，段子豪让工作人员将拍摄轨道设好，走廊也布置好，花盆摆放的位置，必须要和摄影机的走位匹配。因为等会发哥是以这为主线。进行刺杀行动的。
动作戏最难得就是角色行动的轨迹，搞不好就会跳出镜头，抓不住焦点，因此必须提前设计好行动轨迹。这就像把一个圆球抛入空中，必须要抓牢抛弧线的轨迹，这样才能使物体运动始终都在镜头的中心移动。
段子豪初做导演不久，之前才拍摄了一部《阿飞正传》，但是他在镜头转换和调度方面却是很熟练的。这一点连前期作为副导演的王家卫都赞叹不已。
但《阿飞正传》这部戏毕竟是一部文艺片，镜头变化和调度没有那么频繁和激烈，《英雄本色》就不一样了。由于戏中有大篇幅的动作场面，要求导演在摄影的时候做好动作戏的预拍，这样才能让演员在走位上准确无误。
段子豪本身就是拍动作片出身，对这类电影接触的也最多，因此虽然是第一次拍摄枪战戏，却也很是老辣。
一切准备就绪。
段子豪拿出了自己画的一份拍摄草稿给发哥讲戏。
发哥一看，不由一愣。只见那素描草稿上，惟妙惟肖地画着一个风衣男。然后是按照剧情发展，风衣男的各种行为举止……可以说。完全能把这个草稿当成漫画来看。
实则，拍摄动作戏画草稿的习惯，段子豪是跟着老大哥徐可学来的。徐可最喜欢这样做，比如说他拍摄《倩女幽魂》拍摄《智取威虎山》，尤其拍摄《狄仁杰之通天帝国》和《狄仁杰之神都龙王》时，更是画出了很多匪夷所思的梦幻草稿。
可以说，这些草稿几乎称得上是艺术品。很有收藏和保留价值。
段子豪向徐可学习，虽然素描的功夫差了点，但是要表达的意思还是很清楚的。因此拿到草稿，发哥看了几眼就明白了等会儿要拍摄的主要内容，以及动作要领。
讲完戏，段子豪问发哥明白没有？发哥说安心啦，开拍的话我一次性搞掂。
于是段子豪就笑笑，大声喝道：“大家准备，各就位准备开拍！”
随着段子豪一声令下，所有人全都行动起来。
作为摄影师的杜可风将叼在嘴里的香烟丢掉，然后调准焦点镜头。
那头做美工的张叔平也是匆忙做好景板，只等段子豪发令开拍。
所有人都准备好了。
“预备---艾克神！”在段子豪下达命令以后，负责拍板的场记就蹦出来，拿出拍板喊道：“《英雄本色》第七幕，第三十九场，开始！”
……
镜头对准男主角发哥。
发哥饰演的小马哥在镜头中出现，嘴里叼着牙签，左右搂着舞女，从外面进来，然后耳熟能详的闽南语歌曲响起。
镜头转换中，在一个包间内，台湾大佬和一帮兄弟正在吃喝玩乐。
然后小马哥搂着舞女沿着走廊，一路走，一路把手枪藏在拐角的花盆内。
他仪态飞扬，让人根本想不出是一个帮助大佬复仇的杀手。
镜头特写，他的目光落到了不远处台湾大佬的包房上，包房门口，有人守卫。
于是小马哥就将怀中的舞女推开，然后大步走了过去。那守卫的人看到他，刚要出口阻拦，他帅气地撩开风衣---
特写镜头，小马哥从背后摸出两把枪来，对准那些守卫就是一阵狂射。
接下来的镜头是慢动作，那些看守和从两侧闯出来的敌人一个个倒地毙命。
子弹飞出，鲜血飞溅！
一枪一条命！
在这个场面上，段子豪非常完美地将前世吴宇森的暴力美学发挥到了淋漓尽致的地步。
没有传统的血肉横飞，而是鲜血像花朵儿般绽放。
没有传统的刀光剑影，而是子弹伴随着烟火犹如幽灵般发射。
当然，段子豪绝不会将前世这部戏的场面全部地拷贝下来，相反，他取其精华弃其糟泊。将一些柑橘粗糙的除掉，从而增添一些更加精彩的画面，比如说---子弹时间。
子弹时间的概念来自前世好莱坞科幻大片《骇客帝国》，其中基努李维斯饰演的尼奥和敌人混战的时候，一连串的子弹射来，他弯腰躲避过去，子弹从他上方，划过他的脸颊飞过的神奇画面，被誉为科幻动作片上最经典的画面。
现在段子豪就将这个画面移植到了这部《英雄本色》中。当然，考虑到小马哥是人不是神，因此在设计这个画面的时候，段子豪有意让他在弯腰躲避子弹的时候挨上几枪，扑哧，扑哧，血花飞溅到摄影机镜头上，真实感无比的强烈。
在这里，除了要称赞一下段子豪的设计功力外，还要赞叹一下杜可风的抓拍功力。
在魔术界有一种魔术叫做“抓住子弹”，表演的时候魔术师能够凭借神奇的力量，把射来的子弹抓在手里，或者咬在嘴里。
而在摄影界，最高超的摄影师也必须要有“抓拍子弹”的功力。
很幸运地，杜可风就有这种功力。因此段子豪所设计的场面被他完美地拍摄下来，整个镜头和画面只能用一句话来形容，那就是：“棒极了！”
当镜头剪辑完毕以后，作为剪辑师的张叔平甚至忍不住大口称赞，“这甚至能够入围金像奖最佳动作设计！”
“呵呵，香港的动作设计要求的是真实感，不同于好莱坞，大部分是特效。”段子豪笑道。
事实也的确如此。
香港的动作讲究硬桥硬马，好莱坞却喜欢用机器代替，未来，他们也不得不向香港电影人学习，中国功夫输出好莱坞，可是我们却永远却学不来人家的东西。
这，就是差距！(未完待续~^~)